VENDIMI BUGIE SHYLOCK!
Il paradosso dell’esistere attraverso la creazione di un copione teatrale evocato dai testi teatrali Glengarry Glen Ross di Mamet, dal suo più diretto ispiratore: Morte di un commesso viaggiatore di Miller e da brevissime escursioni tratte dal Mercante di Venezia di Shakespeare rivisitati in chiave moderna.
E’ proprio dall’evocazione del più famoso usuraio Shakespeariano della storia del teatro, che prende vita il progetto teatrale sul tema dell’identità attraverso il senso possesso, dell’autoaffermazione. Il limite di ciò che non abbiamo, di ciò che non otteniamo, diventa il punto d’inizio della commedia contemporanea, nella ricerca estenuante di rendersi vincenti in un mondo deprivato di valori etici ed esistenziali. Una polveriera di compravendita è la formula magica della felicità, di una gioia apparente e di una comicità involontaria che preclude i suoi attori da sane risate liberatorie.
Al labirinto che costruisce la società moderna attorno all’individuo, trasuda il desiderio di lievità, ma si congela tra le dita che reggono cocktails. Il motore che incide sui testi contemporanei è la parodia del bugiardo che cade nel tranello della sua stessa finzione e nella condizione immutabile che rende la vita una vera farsa, fino al punto di non distinguerla più dal suo travestimento più efficace: la fuga.
Nelle pieghe di conversazioni effimere, estenuanti e logorroiche, si scatenano rabbie e frustrazioni violente, incapaci di affrancare i protagonisti dal cerchio concentrico dell’individualismo. Nessuno si vede, ma tutti si specchiano, riconoscendosi in un volto che è solo l’ inganno di se stessi. La perdita del sogno, delle speranze, la fermentazione di patetiche rivalse diventano l’unico luogo di scambio possibile, in un viaggio attraverso le mani di un venditore, di un usuraio, che traduce in merce pezzi di carne umana.
Il laboratorio
Il pretesto di partenza sarà affidato a esercizi di Training fisici- sensoriali, a improvvisazioni a tema, al lavoro sul gesto e sulla voce. Per comprendere profondamente il mondo descritto, affrontarne le chiavi di lettura si alterneranno momenti di studio a tavolino, a improvvisazioni teatrali, interpretazioni e rielaborazioni, che avranno lo scopo di impossessarsi dei nodi pregnanti che sottendono i temi del laboratorio, ma anche di creare una scrittura scenica. Infatti al materiale destrutturato, frammentato ed evocato attraverso invenzioni sceniche, seguirà un lavoro impostato sui partecipanti al laboratorio e che potrà anche coinvolgere gli allievi, in qualità di drammaturghi di se stessi. In questo modo si traccerà un percorso stimolante e creativo per approdare alla realizzazione di uno spettacolo.
Il laboratorio è indicato per coloro che hanno già fatto almeno un anno di percorso di recitazione. In caso contrario, prima dell’iscrizione è richiesto un colloquio con l’insegnante.
Alla prima lezione è importante che i partecipanti si presentino con un piccolo brano a memoria, scelto da uno dei seguenti testi: Glengarry Glen Ross di Mamet; Morte di un commesso viaggiatore di Miller; o il monologo di Shylock dal Il mercante di Venezia di Shakespeare che qui sotto riporto in una chiave rivisitata.
Shylock: Voi tutti mi domanderete: Perché preferisci un pezzo di carne ai tuoi soldi? Sei un usuraio, chi ha debiti contratta con te attraverso il metro del denaro. E’ vero ma a volte non vi sono risposte logiche. Non c’è forse chi alla vista di un topo prova ribrezzo, chi alla vista di una porchetta rimane a bocca aperta, chi alla vista di un gattino sviene e chi al suono di una cornamusa gli scappa da pisciare? Non esiste una spiegazione plausibile a tutto ciò, perché ciascuno segue la propria natura. Voi avete un certo numero di sottoposti che lavorano per voi, che sgobbano come schiavi e ogni giorno voi li adoperate per i vostri servizi più umili, più faticosi, come fossero cani, asini e muli. E se io vi domandassi: Perché non date loro più libertà? Perché non li invitate alla vostra tavola? Perché non date loro un aumento? Voi che cosa mi rispondereste? No, certo che no. Sono o miei lavoratori, sono i miei schiavi. E così vi rispondo io: Non commerciate anche voi carne umana? Mi ha maltrattato, ha intralciato i miei affari, mi ha fatto perdere un milione, ha invelenito le mie amicizie, mi ha aizzato contro i nemici, ha offeso la mia razza. Non voglio i suoi soldi. Voglio la sua carne, l’ho comprata a caro prezzo, è mia e la voglio.
A questo materiale va aggiunta la presentazione di un brano musicale che ispiri in qualche modo la scelta interpretativa di quel testo.
Inoltre si consiglia vivamente di arrivare a lezione con una bottiglia d’acqua e vestiti comodi: tuta o pantaloni morbidi da lavoro, calze antiscivolo e maglietta.
Giorno: Ogni martedì da ottobre 2015 a maggio 2016 per 25 incontri settimanali
(il calendario nel dettaglio verrà consegnato a inizio corso)
Orario: dalle 20.00 alle 23.00
Lezione di prova gratuita 6 ottobre 2015, prenotazione obbligatoria
Costo: € 750,00 + 5 ingressi gratuiti alla rassegna PLAY K(ei) 2015-2016
Sconti:
a. del 20% con iscrizione entro il mese di luglio 2015
b. del 10% con pagamento in un’unica rata
c. del 20% per gli studenti e gli over 60
NB: Gli sconti non sono cumulabili
Agevolazioni: possibilità di suddividere in due tranche il pagamento del corso.
Il corso è organizzato da ZONA K e condotto da
Monica Bonomi
Diplomata al corso attori all’Accademia d’arte drammatica Paolo Grassi di Milano, conduce corsi e laboratori teatrali rivolti ad adulti, adolescenti, bambini e anziani dal 1994. Ha lavorato nell’ambito del cabaret dal 1994al 1998, scrivendo e recitando per rassegne teatrali, una in particolare curata da Dario Fo e Franca Rame e presso la Zelig di Milano.
Ha lavorato presso I centri sociali del comune di Milano dal 1994 al 2003 occupandosi di progetti di teatro sociale, ha condotto laboratori e corsi di recitazione presso le scuole superiori, medie ed elementari. Dal 2002 al 2006 ha insegnato ai pazienti psichiatrici presso il centro psicosociale Shalom dell’Ospedale di Gorgonzola. Negli ultimi anni il suo lavoro si è concentrato sugli adulti, lavorando in molte scuole private di recitazione, dal 2001 al 2010 ha collaborato come attrice, regista e insegnante di recitazione presso alcune scuole private di Milano e fuori MIlano.
Al momento collabora con ZONA K, Teatro del Cerchio di Parma, Labarca di Anna Bonel e con il Circolo Arci Cicc Simonetta di Milano. Ha lavorato come autrice televisiva, in sit-com per Rai due e Disney Channel, e ha recentemente frequentato seminari legati alla recitazione cinematografica diretti da Sergio Rubini e Giovanni Veronesi. Dal 2009 al 2014 si è occupata della Direzione artistica per la rassegna di teatro Off- cicco: teatro ravvicinato del lunedì, presso il Circolo Arci Cicco Simonetta di Milano.
Per Curriculum completo visita
www.monicabonomi.com
Le prime due foto sono di Emiliano Boga
Corso Avanzato di Teatro
organizzazione@zonak.it
02.97378443
Il Corso Avanzato di Teatro proposto dall’insegnante si basa sul coinvolgimento degli allievi verso il lavoro artigianale del teatro.
Esso fonda la sua forza non solo nell’istante dell’esibizione, ma soprattutto nella sua preparazione, attraverso la formalizzazione dell’istinto scenico. Infatti è nello stupore che emerge l’atto creativo, ma solo attraverso la tecnica può essere trattenuto e salvato nel prezioso bagaglio artistico, che in ognuno di noi esiste. Va solo stanato e riconosciuto.
In questo percorso, sono fondamentali alcuni passaggi:
In prima istanza l’atto creativo affidato alle improvvisazioni, dove un lavoro parallelo con la musica è persistente e presente, al fine di far riconoscere agli allievi il proprio corpo come uno strumento e la propria voce come la musica di cui essi stessi sono i compositori.
Successivamente si passa a improvvisazioni legate al testo teatrale preso in considerazione, seguendo la medesima logica che si è seguita nel training creativo.
In questo modo, nasce in termini embrionali, l’ombra del personaggio, verso cui gli allievi devono approdare istintivamente, in un grado quasi inconsapevole, per poi, attraverso un lavoro più tecnico, procedere alla sua formalizzazione e focalizzazione.
Nella terza fase viene presa in esame la lettura a tavolino, su cui vengono sottolineate le urgenze del personaggio e dei contesti relazionali e ambientali per poi procedere alla messa in scena.
Il percorso del Corso Avanzato di Teatro
Prima fase del lavoro: Esercizi fisico -espressivo.
Sintonia tra corpo e voce- il corpo cantato. Esplosione dell’energia creativa- Improvvisazioni teatrali legate a monologhi, dialoghi o racconti personali ispirati al testo preso in esame.
Seconda fase del lavoro : Alfabeto e costruzione del personaggio attraverso la ricerca del Clown interiore .
La ricerca dell’urgenza, dell’azione attraverso le domande : Chi sono, da dove vengo, che cosa faccio, dove vado, ovvero l’immaginario emotivo applicato alle regole sceniche.
Terza fase del lavoro: Creazione del testo scenico.
Lettura a tavolino del testo per la messa a fuoco delle azioni e urgenze del testo preso in esame, formalizzazione di improvvisazioni, gesti, battute e circostanze
Esito finale del lavoro con messa in scena pubblica.
Il Corso Avanzato di Teatro persegue l’obiettivo di stimolare la creatività dei partecipanti , attraverso stadi scenici che aprano la strada a un lavoro tangibile e fruttuoso, teso alla comprensione di come può nascere uno spettacolo.
Giorno: Ogni lunedì dal 14 ottobre 2013 a metà maggio 2014
(il calendario nel dettaglio verrà consegnato a inizio corso)
Orario: dalle 20.00 alle 23.00
Costo: € 750,00
Sconti:
a. del 20% con iscrizione entro il mese di luglio 2013
b. del 10% con iscrizione entro la prima metà di settembre 2013 o con il pagamento in un’unica rata
c. del 20% per gli studenti e gli over 60
d. 5 ingressi gratuiti alla rassegna PLAY K(ei) 2013-2014
NB: Gli sconti non sono cumulabili
Agevolazioni: possibilità di suddividere in due tranche il pagamento del corso.
Il corso è organizzato da ZONA K e tenuto da
Monica Bonomi
Diplomata al corso attori all’Accademia d’arte drammatica Paolo Grassi di Milano, conduce corsi e laboratori teatrali rivolti ad adulti, adolescenti, bambini e anziani dal 1994. Ha lavorato nell’ambito del cabaret dal 1994 al 1998, scrivendo e recitando per rassegne teatrali, una in particolare curata da Dario Fo e Franca Rame e presso la Zelig di Milano.
Ha lavorato presso I centri sociali del comune di Milano dal 1994 al 2003 occupandosi di progetti di teatro sociale, ha condotto laboratori e corsi di recitazione presso le scuole superiori, medie ed elementari. Dal 2002 al 2006 ha insegnato ai pazienti psichiatrici presso il centro psicosociale Shalom dell’Ospedale di Gorgonzola.
Negli ultimi anni il suo lavoro si è concentrato sugli adulti, lavorando in molte scuole private di recitazione, dal 2001 al 2010 ha collaborato come attrice, regista e insegnante di recitazione presso Teatri Possibili di Milano.
Al momento collabora con ZONA K, Teatro del Cerchio di Parma, Labarca di Anna Bonel e con il Circolo Arci Cicco Simonetta di Milano. Ha lavorato come autrice televisiva, in sit-com per Rai due e Disney Channel, e ha recentemente frequentato seminari legati alla recitazione cinematografica diretti da Sergio Rubini e Giovanni Veronesi. Dal 2009 si occupa della Direzione artistica per la rassegna di teatro Off- cicco: teatro ravvicinato del lunedì, presso il Circolo Arci Cicco Simonetta di Milano.
Come attrice e regista teatrale:
La via di una Scimmia – da F. Kafka Drammaturgia e Regia di Gaetano Sansone consulenza artistica Luciana Melis
Monologo interpretato da Monica Bonomi (Teatri Possibili 2007)
Blanche e Jane Regia di Maria Pia Pagliarecci (C.R.T. 2009) Con Elisa Lepore e Monica Bonomi
La Tempesta – W. Shakespeare Regia Gianlorenzo Brambilla – Licinium di Erba Monica Bonomi nel ruolo di Ariel (Estate 2009)
Otello – W. Shakespeare Regia Gianlorenzo Brambilla aiuto regia Monica Bonomi – Licinium di Erba (Estate 2011)
T’amerò per l’eternità e un giorno – Interpretato e diretto da Monica Bonomi con Andrea Parazzoli al pianoforte e vincitore del Festival teatrale Teglio teatro Valtellina festival 2011.
Il destino di una tazza senza manico – H. Böll Interpretato e diretto da Monica Bonomi con musica dal vivo (Linguaggi Creativi aprile 2013)
Il caso di Alessandro e Maria – Gaber/ Luporini Regia Monica Bonomi, con Monica Bonomi e Stefano Pirovano – Teatro cucina (2012)
Le sedie – E. Ionesco. Regia di Amedeo Romeo. Con Amedeo Romeo e Monica Bonomi (Linguaggi Creativi marzo 2013)
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Si possono visualizzare video su YouTube
Lezione aperta del Corso Base di Teatro
Dopo un anno di duro lavoro Irene, Chiara, Salvatore, Evin, Pierfrancesco, Francesco e Delia apriranno le porte del teatro di ZONA K. Una lezione aperta per presentare il lavoro che hanno fatto ispirandosi a “6 gradi di separazione” di John Guare sotto la guida di Monica Bonomi.
Amici, parenti, curiosi, siete invitati!
ZONA K vi accoglierà, assieme ai ragazzi, con un altro bellissimo regalo.